武俠
再說武俠
「武俠」的武字，一般指「止戈為武」。中世紀的歐洲稱為「騎士文化」，戰國時代的日本稱為「武士道精神」，但是，歐洲的「騎士文化」通常都只是為皇室效力，假如這皇帝或藩主是昏庸無道的話，這位騎士或武士在思想上或多或少會受到一定程度的制約，否則就被視之為「叛逆」，「武士」可能會走上自殺的不歸路。歐洲的「騎士文化」，不容許騎士變成「英雄」，要不然就不會出現「羅賓漢」這位俠盜﹔阿瑟王的「石中神劍」等的傳說。不過，這些傳說，則慢慢演變成西方的魔幻小說，像托爾金的《魔戒》系列，JK羅琳的《哈利波特》系列。但是，西方的魔幻小說只能視「遊俠」為團隊中一部份，而不可單獨行動，唯獨是中國古代的「俠」既可以單獨行動，亦可以變成團隊中一部份，思想上絕不受某皇朝或者某種強大力量約束，去對抗既得利益者。
從《史記》的「刺客列傳」開始，中國就已經有「俠」存在，郭解更是西漢時的遊俠，不過，郭解的藏匿兇犯、私鑄錢等行為，為後世所不齒。由此可知，中國的「俠」在思想上與行為上，是有一定「自我規範」的。在唐人傳奇中，有好些篇章都具有武俠小說的雛型，《虬髯客傳》、《聶隱娘》等，都成為後世作家的一些武俠題材。在明清之世，除了《三國演義》《水滸傳》之外，出現了一批公案小說，《七俠五義》、《正續小五義》、《彭公案》、《施公案》等，由於在明清之世，官僚腐化，人民正義得不到伸張，於是藉著閱讀公案小說，抒發對朝廷的不滿。
民國時期，由於時逢亂世，武術名家輩出，霍元甲、黃麒英、梁贊等，他們紛紛設館授徒，而他們的英雄事蹟，更成為一些武俠小說家的題材，向愷然的《近代英雄傳》，便是一例。民國時期，時逢亂世，思想越是自由，由於這種氛圍，出現了一套曠世之作，可以說是「前無古人，後無來者」，就是還珠樓主的《蜀山劍俠傳》，書裡人物眾多，佈滿名山大川，珍禽異獸，武器新奇有趣，正傳續篇不計其數。
1949年大陸政權易幟，新移民紛紛南下省、港、澳，連帶一些「武人」也南來，梁羽生就是因為1954年吳公儀陳克夫的擂台比武，而開始新派武俠小說之始《龍虎鬥京華》。而《雲海玉弓緣》突破梁羽生一直以來的愛情觀，金世遺表面上愛上完美的谷之華，實際愛上同樣是魔女的厲勝男。但是金庸聲名迅速鵲起，第一套的《書劍恩仇錄》一鳴驚人，《射鵰三部曲》更為人津津樂道。古龍香港出生，台灣成名。他的《楚留香》、《陸小鳳》系列，受《占士邦》之影響，更開創偵探武俠小說之先河，風格獨樹一幟。溫瑞安的《四大名捕》系列，更是顛覆了一直以來武俠小說對「官府」壞印象。而且，更得到電台廣播的鼎力支持，鍾偉明在香港電台的「黃飛鴻技擊」系列，這種「一人聲演多角」的小說連播，更風行到中國大陸。因為香港有這武俠「三巨頭」，三人作品改篇的電視劇、電影多不勝數。邵逸夫監製的一系列武俠電影「獨臂刀」、「龍門客棧」、「十三大保」等等，鄒文懷監製的李小龍的功夫電影系列等。對武俠小說的養分的滋潤，有莫大裨益。
九十年代，一顆武俠的彗星掘起，黃易，與其說他是受到金庸和司馬翎的影響，不如說他受到香港武打漫畫的影響，因為他曾為黃玉郎的《天子傳奇》編劇，所以他的小說充滿動感，《尋秦記》將歷史與創新融為一體，語言古今相間，以現代人角度，透視秦始皇為人。《覆雨翻雲》更一改以往武俠小說以俊男為主角的框框，以醜男浪翻雲先許配美女紀惜惜，再遇紅顏知己憐秀秀。喬靖夫的《殺禪》，透視殘酷現實。《武道狂之詩》，更一再突破「武當派」是「名門正宗」的框架，而喬靖夫是武術愛好者，他一招一式，根據真實武功套路而來，毫不花假。不過，他寫男女主角之愛情略為遜色。
黃易跟喬靖夫，是香港現在碩果僅存的幾位武俠小說作者，謹以此文，向他們致敬。
